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• Des influences éclectiques
• Un format inédit et audacieux
• Des performances live légendaires
• Une version studio qui ne rend pas hommage à sa grandeur

Le célèbre groupe de rock britannique Led Zeppelin, composé de Jimmy Page, Robert Plant, John Bonham et John Paul Jones, ne cesse de marquer l’univers musical par son œuvre intemporelle. Parmi ses nombreux tubes, « How Many More Times », dernier titre de leur premier album sorti en 1969, a un parcours singulier et souvent négligé qui mérite une attention particulière. Découvrez l’origine et les anecdotes qui ont façonné cette chanson emblématique.

 

Des influences éclectiques

Pour comprendre la construction de « How Many More Times », il faut remonter aux racines musicales du groupe et notamment à celles de son leader, Jimmy Page. Féru de blues et passionné par la musique traditionnelle d’Afrique de l’Ouest, celui-ci puise allègrement dans ces sources pour contribuer à l’élaboration des morceaux de Led Zeppelin. Dans le cas de « How Many More Times », plusieurs éléments ont inspiré Jimmy Page :

• Le riff principal provient d’une relecture du titre « Beck’s Bolero » qu’il a écrit avec Jeff Beck.
• Une section centrale s’appuie sur la structure du classique « The Hunter » écrit par Albert King.
• D’autres passages montrent l’influence de titres tels que « Howlin’ Wolf’s Smokestack Lightning » ou « Bo Diddley’s I’m a Man ».

Cette diversité d’influences renforce la richesse du morceau et témoigne du génie créatif de Jimmy Page ainsi que du talent des autres membres pour adapter et fusionner ces références en une seule pièce harmonieuse.

Un format inédit et audacieux

« How Many More Times » se distingue également par sa longueur et sa structure peu conventionnelle. En effet, le morceau s’étend sur près de 8 minutes, un format inhabituel à l’époque pour les chansons rock. De plus, la chanson combine différents styles et tempos sans suivre les règles de composition classiques, créant ainsi un mélange éclectique d’émotions et de sonorités.

Le titre est ainsi considéré comme l’un des premiers exemples de « jam-band », un genre dans lequel Led Zeppelin a excellé tout au long de sa carrière, notamment lors de leurs concerts improvisés où ils pouvaient étirer ce morceau jusqu’à 20 minutes.

Des performances live légendaires

En parlant de concerts, « How Many More Times » prend véritablement vie sur scène. Durant les premières années du groupe, il était souvent placé en point d’orgue et permettait aux musiciens de démontrer pleinement leur virtuosité et leur capacité à interagir avec le public.

Le guitariste Jimmy Page avait même développé une technique spécifique pour jouer ce morceau : il utilisait un archet de violon pour frotter les cordes de sa guitare électrique. Cela produisait un son atmosphérique qui captivait l’auditoire et renforçait encore l’identité singulière de la chanson.

Une version studio qui ne rend pas hommage à sa grandeur

Malgré ses qualités indéniables, « How Many More Times » n’a jamais réussi à atteindre le même succès commercial que d’autres titres du groupe tels que « Stairway to Heaven » ou « Whole Lotta Love ». Une explication possible réside dans le fait que la version studio ne parvient pas à capturer l’énergie et la magie déployées lors des performances live.

En outre, la chanson n’a été que peu diffusée à la radio en raison de sa longueur inhabituelle. En revanche, elle demeure un classique apprécié des fans fidèles et continue d’être reconnue comme l’un des morceaux les plus innovants et emblématiques de Led Zeppelin.

Pour conclure, « How Many More Times » est une œuvre fascinante et complexe marquée par des influences éclectiques, un format audacieux et des performances scéniques inoubliables. Bien qu’elle n’ait pas récolté autant de succès que certains de ses titres phares, Led Zeppelin a su créer avec cette chanson une expérience musicale unique et puissante qui demeure une référence majeure dans l’histoire du rock.