Votre panier est actuellement vide !
Apprendre la guitare blues : par où commencer avec les rythmiques ?
Montrer Cacher le sommaire
- Les bases des rythmiques blues à la guitare
- L’importance du « shuffle rhythm »
- Apprendre à jouer la rythmique des 12-bar blues
- 1. Maitriser les accords de base
- 2. Développer un bon « groove »
- 3. Intégrer le shuffle rhythm
- Approfondir son jeu avec diverses techniques
- 1. Le fingerpicking
- 2. L’utilisation des « bass lines » ou lignes de basses
- 3. Expérimenter avec les « turnarounds »
- Se lancer dans la partie lead
La guitare blues est un style de musique riche et expressif qui a influencé de nombreux autres genres. Pour ceux qui souhaitent apprendre à jouer ce style, il est essentiel de comprendre les bases de la rythmique blues. Dans cet article, nous vous guiderons étape par étape pour apprendre à maîtriser les rythmiques blues à la guitare.
Les bases des rythmiques blues à la guitare
Dans le blues, les rythmiques se construisent en grande majorité autour de la structure du « 12-bar blues », ou grille de douze mesures. Un morceau de blues typique consiste en une séquence d’accords répartis sur 12 mesures, dont voici un exemple simple :
- 4 mesures de I (tonique)
- 2 mesures de IV (sous-dominante)
- 2 mesures de I (tonique)
- Une mesure de V (dominante)
- Une mesure de IV (sous-dominante)
- 2 mesures de I (tonique)
Les accords utilisés sont généralement des accords à septième, donnant ainsi au blues son caractère si particulier. Par exemple, en La majeur, cette séquence serait composée des accords A7, D7 et E7.
L’importance du « shuffle rhythm »
Le rythme spécifique du blues est souvent appelé « shuffle rhythm » ou rythme binaire ternaire. Dans un tempo de 4/4, les noires sont décomposées en triolets, c’est-à-dire que chaque temps est divisé en trois au lieu de deux.
Instant promo : avez-vous essayé nos fleurs et résines de CBD les plus Rock ‘n Roll ?
Ce rythme syncopé se traduit par une sensation d’oscillation, et donne ainsi à la musique son atmosphère groove et détendue. Il est donc important de comprendre ce concept pour bien jouer des rythmiques blues à la guitare.
Apprendre à jouer la rythmique des 12-bar blues
Maintenant que nous avons passé en revue les bases théoriques, il est temps de prendre votre guitare et de vous entraîner ! Voici quelques étapes-clés pour apprendre à jouer les rythmiques blues :
1. Maitriser les accords de base
Les bases de toute rythmique de blues impliquent de pouvoir se déplacer facilement entre les différents accords à septième (7) qui composent la progression harmonique du « 12-bar blues ». Prenez le temps d’apprendre et mémoriser ces accords dans différentes positions sur le manche pour gagner en aisance et efficacité.
2. Développer un bon « groove »
Une fois à l’aise avec les accords, travaillez sur le placement rythmique des changements d’accords. Focalisez-vous particulièrement sur les temps forts (1 et 3) pour donner de la consistance et de la dynamique à votre jeu.
3. Intégrer le shuffle rhythm
Ensuite, vous pouvez commencer à varier les strumming patterns et ajouter des nuances pour créer un jeu plus expressif et intéressant. Travaillez avec un métronome ou écoutez des enregistrements de blues pour vous imprégner du rythme spécifique du blues, soit le « shuffle rhythm ». Cela vous aidera grandement à développer votre sens du groove.
Approfondir son jeu avec diverses techniques
Après avoir acquis une certaine maîtrise du rythme binaire ternaire et des accords du « 12-bar blues », il est temps d’enrichir votre jeu avec différents styles et techniques :
1. Le fingerpicking
Essayer d’intégrer la technique du fingerpicking (ou jeu aux doigts) dans vos rythmiques blues, comme l’ont fait de nombreux guitaristes de légende tels que Mississippi John Hurt ou Robert Johnson. Cette approche permet d’ajouter de la subtilité et du relief à votre jeu.
2. L’utilisation des « bass lines » ou lignes de basses
Certains guitaristes de blues, comme Muddy Waters ou Lightnin’ Hopkins, intègrent des lignes de basse dans leur jeu rythmique. Ce style peut amener une dimension supplémentaire à votre approche de la guitare blues.
3. Expérimenter avec les « turnarounds »
Un turnaround est une courte séquence d’accords qui clôture les douze mesures du « 12-bar blues », et permet de repartir en boucle sur la progression harmonique. Les turnarounds sont un excellent moyen d’ajouter de la variété à votre jeu, ainsi que de créer des transitions fluides entre les différentes parties d’un morceau.
Se lancer dans la partie lead
Une fois à l’aise avec les rythmiques blues, vous pouvez commencer à aborder la partie lead du jeu de guitare blues. Le soloing blues est basé sur le concept de l’utilisation de gammes pentatoniques (généralement mineures) et de blues pour construire des phrases mélodiques expressives qui dialoguent avec les accords de la grille.
Enfin, n’hésitez pas à prendre un cours ou à consulter des ressources en ligne pour approfondir vos connaissances et progresser plus rapidement dans votre apprentissage de la guitare blues.